【人生新視界】

大願《玄奘》：慢走‧簡行

■　釋惠敏（法鼓文理學院校長、國立臺北藝術大學名譽教授）

2016年4月8日，法鼓文理學院校慶活動有「大願‧校史館、大願橋啟用典禮」、蔡明亮導演之《玄奘》舞台劇，眾善因緣成就，法喜無量。敬記相關因緣，致謝萬分，並述個人心得分享。

祈願觀音：山海暮色

蔡導演創作《玄奘》，是源自於2012年啟動的「慢走長征」（2012《行者》、2013《西遊》）系列之作，以舞台劇做為主軸，在不同城市之間巡迴，結合影像回顧、裝置展覽、系列座談等活動，因受歐洲藝術界之邀，蔡導演「想著玄奘 他的旅程 我的舞台 他千里求法 所為何來」讓此「行者」走進劇場。於2014年布魯塞爾藝術節、維也納藝術節、臺北藝術節，2015光州亞洲藝術劇場演出。

我之前已知道一些上述的訊息，正巧法鼓山齋明別苑法師提起：2015年10月26日傍晚，安排蔡導演的團隊來法鼓山園區參訪，討論《玄奘》劇之演出，並勘查場地。敝人建議：2016年法鼓文理學院校慶是合適時間。蔡導演看中祈願觀音殿前的平台廣場，並說：「山海暮色中，此情景令他感動如觸電。」此後，又得到謝許英文化藝術基金會贊助演出經費，因緣具足。因此我個人有幸，可有三次近距離觀賞蔡導演如何表達玄奘「求法」大願，以及「寧可就西而死，豈歸東而生」的決心。

玄奘劇場：「夢、戲、人生」三無差別

正式演出前的彩排，是我第一次觀賞。大張白紙上，深紅色袈裟僧人睡著，黑衣畫家以炭筆來回畫著蜘蛛絲所牽連的一隻隻蜘蛛，或畫或擦。接著，畫家將白紙布景（地景）塗暗，擦出弦月，生出大樹，開出蓮花。第一層劇場布景完成，僧人也醒了，走出劇場。

第一層劇場布景白紙被折成坐墊，放在第二層白紙右下；僧人入座誦經，飲食剃頭，起立慢走繞行於坐墊周邊。四位黑衣畫家接續進入，以炭筆來回畫著線條，彷彿描繪著僧人踽踽獨行各種路徑。桃樂絲‧黛（Doris Day）所唱的〈懷念之旅〉（A Sentimental Journey）歌曲慢慢流出，帶動僧人翩翩起舞，走出坐墊，慢行於被黑衣畫家高低拉起、猶如高山、深谷的黑線條白紙地景，此時的音樂是香港瞽師杜煥（1910～1979年）的地水南音，彈箏打板，娓娓傾訴浪跡天涯的苦辛。黑線條白紙地景被反面折疊，再攤開鋪地，彷彿是起伏的延綿沙漠。僧人吃半片椪餅，餅屑落地有聲，吃後出場，黑衣畫家入場以炭筆反覆撞擊白紙地景。僧人出場、跋涉水池，禮拜祈願觀音，謝幕。

蔡導演說，讓舞台的布景材料極簡化，兩大張紙，隨處可得、可演；舞台布景的折疊性，寓意人生每天打包重新出發。布景的畫作，隨著演出進行，當下劇場可反映人生現實。蜘蛛或許與《西遊記》的「盤絲洞七情迷本」蜘蛛精，以及芥川龍之介《蜘蛛之絲》小說的意象有關。

我說，兩張白紙布景被運用得淋漓盡致，塗畫、摺疊、反轉、攤開、起伏拉動，隨著劇情，層次分明，是「極簡主義」的舞台布景。正式演出時，因稍飄細雨，白紙布景之弦月隱沒，地景反折鋪地時，不是彩排時的「沙漠」，沾溼破散為「沼澤」，變化萬千。

佛經說「心、佛、眾生」三無差別，蔡導演《玄奘》戲劇，或可帶給我們「夢、戲、人生」三無差別之體會。

行者、西遊、無無眠：慢走‧簡行

《玄奘》劇後，蔡導演邀我前往「北師美術館」，看他的《無無眠》、《西遊》與《秋日》三部短片展。《無無眠》也是行者系列之一，榮獲2015年臺北電影節最佳導演獎，僧人緩行於東京之天橋上，日本演員安藤政信在膠囊旅館之沐浴泡澡與睡眠。《西遊》（2013）記錄法國演員丹尼拉馮（Denis Lavant）亦步亦趨於僧人之後，慢走法國馬賽街頭。《秋日》（2015）描寫一位曾擔任黑澤明導演場記的野上照代女士，其對話與凝視的神態。

短片放映時間是每日晚間六時至午夜，週末可以夜宿美術館，觀眾多數是親子全家，猶如郊遊、旅行露營，在帳篷內外，枕頭堆中，共同觀賞。多面放映螢幕高掛落地窗，即時街景與電影音像相融；觀眾隨興起臥，或推行李箱出入，或嬰兒爬行，又是「夢、戲、人生」三無差別之風味。

蔡導演說，行者系列在不同時空拍攝時，沒有隔離現場，讓路人與演員自然交融，眾生日常的行住坐臥、飲食沐浴的身體表現與街景流動，緩慢的節奏與多焦點畫面，展現人與空間即時的互動關係。拍攝時，鏡頭下的演員能自然放鬆是最美的表演。

我個人雖知道，禪定成就狀態之機轉是「身心輕安」（放鬆）與「心一境性」（專注）的相互增長；我個人也觀賞過蔡導演的幾部電影，但是，此次觀音殿前之舞台劇與美術館之三部短片的臨場經驗「累積」，此「寂靜」美學，讓我深刻學到「慢走‧簡行」人生節奏是「大願」成就的基調。

（更多內容請見《人生》雜誌393期）