傍晚遇到一位不太熟的同學微笑對素超人說，因為抱書很重想搭小黃，希望一樣要去農禪寺上課的素超人跟另一位同學可以陪伴同行，並堅持不要我們跟她結緣車資。

原來，她去年底去了一趟印度朝聖之旅，法喜充滿收穫很多，發願要跟10位同學結緣《傑出的留學生：玄奘大師》這本好書，跟大家分享佛法的好。素超人上課同組的同學剛好也分享她在做義工時善知識推薦的新書《一行禪師說佛陀故事【套書全三冊】》，想跟同組菩薩分享，大家輪流看，還可以互相討論心得！

果興法師說：「報恩最好的方法就是結法緣，讓他人也可以接觸佛法、學習佛法，在生活中運用佛法的好處自利利人。」

素超人真的好幸福呀！有幸遇到佛法正知見的老師，身邊充滿善知識的同事、同學。在隨時可以薰習佛法的工作環境中成長、學習。
當然也要把握機會跟大家分享嘍！奉上《如來如去：悉達多的音樂盒》創作佛曲CD，由梁弘志菩薩作詞作曲；嚴子貿菩薩編曲的〈我願〉歌詞，祝福大家天天都能保持微笑，幸福吉祥！

愛能打開你的心，你的眼
愛能圓滿你的夢，你的願

不要輕忽一個小小的願
同心能讓幸福無邊
懂得慈悲你就會寬容
你就會無憂

懂得放下自已，生命就會富有
我願只為眾人求，回歸到自然宇宙
尋覓淨土何處有，淨土在你我心中

桃姐：悠然看人生

■ 文／曾偉禎　圖／山水國際娛樂提供

雖是導演許鞍華以個人的視角，對香港文化以及老人安養問題的詮釋，但從容內斂的手法讓全片表面平淡如水，生活細節慢慢地推動情節，卻有無窮內韻，觸動著東西方觀眾內心最柔軟的地方。

《桃姐》改編自本片監製李恩霖的真實故事，他把自己與幫傭之間的故事搬上大銀幕的計畫告訴導演許鞍華，她感動之餘與男主角劉德華分享，劉德華不僅自己出力幫忙，還找其他人共同投資，啟動了這部本質上非商業片的拍攝。除演員黃秋生、杜汶澤和宮雪花等客串演出，帶來影片中喜趣成分，更難得的是，在呈現主角──電影製片工作上，可以看到重量級電影人身影，如徐克、洪金寶等親自演出在電影圈的身分，煞是有趣。

真實故事改編的人生縮影

劇情講述梁家少爺羅傑與自幼照顧自己長大的家傭桃姐，兩人之間的主僕故事。自幼無父母的鍾春桃，十三歲就被養母安排從內地到香港梁家當傭人，轉眼六十年過去，一輩子單身的她已伺候了梁家老少五代人。後來，隨著梁家人去世、移民，近十年間只剩下桃姐和從事電影製片業的單身少爺羅傑一起生活，主僕兩人相處頗有默契，但很少交流。

有一天，七十多歲的桃姐突然中風，緊急送醫出院後，因不願成為少爺的負擔，她決定要住到安養院。單身在港又常出差的羅傑，不得已同意，送她去有醫療照護的老人院，由此反而展開了一段觸動人心的主僕情。

劇情沒有愛怨情仇高低起伏，《桃姐》之所以吸引人，除了女主角葉德嫻的演技，還有導演化悲喜於平淡的功力。沒有呼天搶地濫情的片段，所有生老病死關卡與人性呈現，均有客觀處理，乍是無情卻是有情。

影片主軸是桃姐中風病倒到離世前與羅傑間的互動，就在她不願意成為少爺的負擔，和原來認為只須為她盡道義，安排入住老人院的羅傑之間，竟舉重若輕、輕緩柔軟地拉出了一條揪住人心的情感線。在喧囂的紅塵，導演創造了一個平淡有情的兩人世界，在這小小的生命膠囊內，兩人漸漸從主僕關係轉進，有著比母子親情更濃、互知互信的互動。

年邁的桃姐謹守主僕分際，永遠為羅傑着想，不願為人添麻煩。兩人保持著距離，又有外人一看即懂的默契。例如主僕兩人同樣衣著樸實，羅傑到會計師樓開會，還被誤認為工友；對照羅傑貴氣十足的母親從美國返港，無法忍受羅傑早上看報紙的翻閱聲響，親人不見得是有緣人，更讓羅傑隱隱想到這麼多年來，桃姐與他之間的相依關係，加上懷念她料理食物的用心，心中逐漸浮現對桃姐的感念之情。

在塑造影片中心人物──桃姐時，導演慢慢鋪陳她如何適應安養院的起居，並用小小的生活寫實片段，如桃姐毫不示弱回應他人奚落，或在如人民公社的食堂自備辣豆腐乳，或因公共廁所太臭，為了閉氣，她用衛生紙塞住鼻孔，還留著一小長條片在外頭的安排，令人心酸的喜感，都拉近與觀眾的距離。而羅傑笑她與安養院院友堅叔的關係時，她嚇一跳突然俏皮地往後跳一步，傳神有趣又感人。

以此片獲得金馬獎最佳男主角的劉德華，飾演本片另一主人翁羅傑，一位電影製片，在導演的鏡頭下，成功呈現他安然重情的性格。羅傑到安養院自稱是桃姐的乾兒子，帶給她心靈安慰，並每隔一陣子就去探望她，帶她外出吃東西，或出席他製片的電影首映。他知道桃姐知命守本分，當問她「累嗎？」她永遠都回答「不累！」但羅傑知道她的身子，就直接說：「坐！」她馬上說：「好。」她怕給羅傑添麻煩，當他打電話來關心她，她永遠說：「打電話就好，人不用來。」或羅傑來了，也只要他待一下子就要他走，總是說：「你去忙、你去忙。」全片類似像這樣的戲、對白都輕輕呈現，沒有強加的表演便成功賺人熱淚。

桃姐是如此開心看到羅傑，可是本分上知道不能奢求，那多層次的情感，從悲涼的生命狀態轉湧出滿足喜悅，葉德嫻演來絲絲入扣。而劉德華演出生命中難以承受之重，愧疚自己無法待桃姐更好，又受限於現實種種考量，只能盡力去探望她。兩人間有點黏又不太黏的關係，比較起安養院中其他老者或病者與家人之間，反而更相知相依。

不帶批判的寫實人生

導演的功力也在電影的場景寫實選擇上展現，從鏡頭進入安養院開始，狹隘的空間，令人不得不逼視孤獨病弱老者，被工商社會的生態機制，無奈逼迫成邊緣的角色。許鞍華拍出高樓林立、寸土寸金的香港，在市區邊陲、夾在陋巷間的安養院，幾個鏡頭掃過，空間氛圍充滿疾病死亡的老人氣味，似乎剝奪了人的尊嚴，令人感到悲涼。

在老人院裡，每個老人或慢性重病者，分配到的空間是幾無隱私的格子房，只能旋身的兩坪地，放入一床一小櫃一椅，門是布簾，牆上方是一個隨時可被他人探頭看內部的氣窗。令人不得不喟嘆在生命所剩不多的時間裡，理應更從容的生活空間，在此卻是更為窘迫。電影中靜靜呈顯著香港私人經營的安養院生態，不批判反而得到更深的省思。

影片中也巧妙地放進幾個老人的對照組，秦沛在片中演的老頑童堅叔，是一輩子無法控制自己下半身的老糊塗；另外是一位執著重男輕女，怨氣重重的富家老太太金姨；對照桃姐一生忠於梁家，寡欲自重，分寸拿捏得宜，自然受人尊重。

在敘事技巧上，也運用剪接，為溫和的劇情節奏帶來一點緊張的節奏，桃姐如廁跌倒，切接救護車趕來鏡頭，原來是另一院友老太太的死訊，觀眾的心情如洗一次三溫暖，又不得不面對人生終點的必然到來，在桃姐、羅傑與觀眾的心都開始有所準備。隨著歲月，桃姐更身形老朽了，看著她如此，對羅傑來說是一種折磨。在最後彌留階段，羅傑做好所有安排，包括牧師為她做心靈引導等等，自己卻選擇出差，並非無情，而是她已永遠在他心頭。導演用了唐朝李商隱的詩《無題》：

相見時難別亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始乾。

從某個角度傳遞生命的華美與悲涼，但透過片中羅傑的一句台詞：「老天有一部電腦，在靜巧巧地安排一切。」更接近劇情的旨情，從大悲痛中轉出的淡然：「生有時，死有時，花開有時。」呈現出宗教又超越宗教的平靜，得以開展人的生命視野。這正也凸顯出年屆六十多歲的導演許鞍華，一生未嫁仍與母親租屋於香港東北角，身無恆產並已步入中晚年，其以深遠角度悠然看人生：「生死無憂懼，離時無牽掛，或有恩情留，緣了業不續，自是大自在。」這是本片最令人讚佩並低迴不已之處。

本文摘錄自《人生雜誌344》